portrait of a girl
Aljeksjej Aljeksjejewitsch Charlamow (russisch: Алексей Алексеевич Харламов) war ein russischer Künstler, bekannt für seine feinen Porträts und seine Bindung an die künstlerische Gemeinschaft in Paris während der Belle Époque. Geboren 1840 in Dyachevka, Russland, in einer Familie von Leibeigenen, erlangte Harlamoff später durch seine Studien an der Kaiserlichen Kunstakademie in St. Petersburg und unter Léon Bonnat in Paris Anerkennung. Seine Kunst, die sich hauptsächlich auf Porträts von Frauen und Kindern konzentriert, spiegelt den akademischen Stil wider und wurde für ihre Detailtreue und emotionale Tiefe gelobt.
Seine Werke erzielten auf internationalen Ausstellungen, wie dem Pariser Salon und der Universal Exhibition, große Erfolge und wurden von wohlhabenden Sammlern und Kunsthändlern geschätzt. Harlamoff's Fähigkeit, die feinen Nuancen des menschlichen Gesichts einzufangen, machte ihn zu einem Favoriten unter den Kunstliebhabern seiner Zeit. Seine bekanntesten Arbeiten, darunter Porträts von kulturellen Persönlichkeiten wie Ivan Turgenev und die Schwestern Viardot, befinden sich heute in bedeutenden Sammlungen und Museen weltweit.
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Wassili Andrejewitsch Tropinin (russisch: Василий Андреевич Тропинин) war ein russischer Porträtmaler, bekannt für seine Darstellungen von Persönlichkeiten seiner Zeit und das einfache Volk. Er schuf über 3000 Gemälde, die oft Künstler und historische Figuren porträtierten, sowie Szenen aus dem Leben des einfachen Volkes. Seine Werke, wie "Die Spitzenklöpplerin", "Porträt des Schauspielers P. S Motschalow" und das "Selbstporträt mit dem Kreml im Hintergrund", sind für ihre Detailgenauigkeit und emotionale Tiefe bekannt. Tropinins Kunst spiegelt die romantische Bewegung wider und seine Werke sind in verschiedenen Museen und Galerien ausgestellt.
Für Sammler und Kunstexperten ist Tropinins Werk ein bedeutendes Studienobjekt, das Einblicke in die russische Kultur und Geschichte bietet. Seine Fähigkeit, sowohl die Persönlichkeit seiner Subjekte als auch die kulturellen Nuancen seiner Zeit einzufangen, macht seine Gemälde zu einem wertvollen Bestandteil der Kunstgeschichte.
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Peter Lely, geboren als Pieter van der Faes, war ein englischer Maler niederländischer Herkunft und Mitglied der St. Lukas-Gilde in Haarlem.
In England wurde sein Talent als Porträtmaler sehr geschätzt, er wurde zum britischen Staatsoberhaupt und wurde zum Ritter geschlagen. Viele Jahre lang trug Lely den Titel des angesagtesten Porträtmalers in England. Er war der wichtigste Porträtist am Hof der Könige Karl I. und Karl II. Lely malte viele Porträts von edlen Rittern und Damen des Hofes.
George Spencer Watson war ein englischer Porträtmaler der spätromantischen Schule, der manchmal im Stil der italienischen Renaissance arbeitete.
George Clausen war ein britischer Landschaftsmaler und Grafiker, der stark vom Impressionismus beeinflusst war.
George Clausen war ein britischer Landschaftsmaler und Grafiker, der stark vom Impressionismus beeinflusst war.
Heinrich Eberhard war ein deutscher Maler der Moderne.
Eberhard studierte an der Königlichen Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart und wurde in seiner künstlerischen Entwicklung maßgeblich von dem Modernismus-Pionier Adolf Helzel (1853-1934) beeinflusst. 1920 wurde er Mitglied der Stuttgarter "Üecht-Gruppe", zu der auch Willy Baumeister und Oskar Schlemmer gehörten, und war Mitglied des legendären Hölzelkreises.
Eberhards Oeuvre umfasst Ölgemälde, Zeichnungen, Druckgrafiken und Glasfenster und zeichnet sich durch einen stilistischen Pluralismus zwischen expressivem Naturalismus, kubistischen Einflüssen und Abstraktion aus.
Während der nationalsozialistischen Kampagne "Entartete Kunst" in Deutschland 1937 wurden einige Gemälde des Künstlers aus den Galerien entfernt und zerstört, aber 1943 durfte er ein Gemälde ausstellen, das dem Geschmack der Behörden entsprach. Nach dem Krieg schuf Eberhard weiterhin mit Erfolg und nahm an Ausstellungen teil.
Margarita Pueva ist eine bulgarische und deutsche Malerin und Bildhauerin.
Sie studierte an der Akademie der Schönen Künste in Veliko Tarnovo, Bulgarien. Seit 1991 lebt und arbeitet sie in Deutschland und eröffnete 2003 die Galerie Pueva in Düsseldorf.
Pueva konzentriert sich hauptsächlich auf die menschliche Figur. Die Menschen in ihren Bildern sind seltsam, introvertiert, passiv und verletzlich, aber ihre Arbeit erinnert an das magische Land von Alice und ihrem verrückten Hutmacher. Inspiriert wurde sie von mittelalterlichen religiösen Skulpturen und der primitiven Kunst Afrikas. Puevas Werke werden regelmäßig in Deutschland, Frankreich, Italien und im Vereinigten Königreich ausgestellt.
Anatolij Timofejewitsch Zverev war ein russischer Maler und bedeutender Vertreter der „Zweiten Russischen Avantgarde“.
